Почитать

​​Искусство книжной миниатюры

Миниатюра — неотъемлемая часть живописи, которая легла в основу книжной иллюстрации.

Миниатюрный значит красный?

Когда мы слышим слово «миниатюрный», наш мозг выдает изображения маленьких собачек или растений, но никак не живописи. Однако, как ни парадоксально, именно книжная миниатюра подарила нам такое понятие, с которым мы ассоциируем все утонченное и изящное, или хотя бы что-то небольшого размера. Дело в том, что слово «миниатюра» происходит от латинского «minium», что означает красные краски, которыми пользовались при оформлении первых рукописей.

В то же время рисунки и правда были небольших размеров, а художники старались прорисовывать все до мельчайших деталей. Дабы получить линии нужной тонкости, мастера миниатюры пользовались специальными кисточками и птичьими перышками.

От рукописи до книги

Книжная миниатюра — явление повсеместное, поэтому выделяют несколько основных школ.

На территории Европы миниатюрами украшали изначально религиозные тексты. Как правило, изображение соответствовало содержанию. Религиозные миниатюры характерны для всей территории Европы раннего Средневековья. Для примера — Сен-Галленское Евангелие (XVIII в., Ирландия), Евангелие Св. Августина Кентерберийского (VI в., Италия).

Евангелие Св. Августина Кентерберийского

И лишь в XIII – XV вв. миниатюра начала служить и для светских целей. Например, миниатюрами украшали песенники в форме сердец.

Миниатюра на рукописях Киевской Руси представлена в таких важных памятках как Остромирово Евангелие (1056 – 1057 гг.), Изборник Святослава (1073 г.) и Молитвенник Гертруды. Эти миниатюры были выполнены в цвете и украшены позолотой.

Остромирово Евангелие

На территории Украины живописная традиция Киевской Руси сохранилась. Это можно увидеть на примере Пересопницкого Евангелия — памятке XVI века, первой из известных переводов Святого Письма на староукраинский язык, которая написана в 1561 году на Волыни.

Пересопницкое Евангелие

Однако вершиной данного вида живописи считается, конечно же, восточная миниатюра.

О дивный Восток!

Традиция создавать иллюстрации к книгам нерелигиозного характера возникла на Востоке, а именно в Иране, Индии, на Ближнем Востоке и в Средней Азии. Везде, где запрет на изображение живых существ был не слишком строгим. Известно, что первые иллюстрированные книги увидели свет в 977 году на территории Афганистана и Северной Индии, когда правили Газневиды и Фатимиды. Падение династии в 1171 году стало причиной перебазировки искусства книжной миниатюры в Багдад.

Какие иллюстрации создавали восточные художники тех времен? Ранее это были иллюстрации к книгам научного содержания, которые должны были пояснять читателю сложные понятия. Например, в 1222 году художник Абдалла ибн аль-Фадль проиллюстрировал известный трактат Дионисия «Фармакология».

Что касается художественной литературы, визуализировать литературные образы начали позднее. Например, известные макамы (плутовские новеллы) арабского писателя Мухаммада аль-Харири были проиллюстрированы в 1237 году художником Яхья ибн Махмудом.

Иллюстрация к макамам Мухаммада аль-Харири

Идеализированный книжный мир Персии

По мнению большинства исследователей-искусствоведов, именно книжная живопись Персии внесла наибольший вклад в развитие мирового изобразительного искусства. Книжная миниатюра Персии существовала с XIII по XIX вв. и, в отличие от европейской миниатюры, была намного более светской.

Создаваемая изначально для усиления иллюстрируемого текста, книжная миниатюра начала добавлять новые детали, тем самым меняя смысл. Таким образом, очень скоро книжная миниатюра начала жить собственной жизнью.

Главная стратегия книжной миниатюры персидских художников — изображение идеальных персонажей и мира в целом. Кстати, в XVII веке, несмотря на влияние Европы, персидская живопись осталась верна себе, изображая персонажей так, чтобы они не смотрели прямо в глаза зрителю. Таким образом, персидские художники остались в двухмерной плоскости.

Индийская книжная миниатюра как источник благости

В индийской культуре миниатюра является одним из главных видов живописи.

Индийская живопись сильно отличается от европейской, для которой характерны эсхатология и культ страданий, так как индийская живопись выражает радость жизни и торжество духовного совершенства. Это отразилось и в книжной миниатюре.

Выделяют три основные школы индийской миниатюры: восточно-индийская школа миниатюрной живописи XI – XII вв. (школа живописи Пала), Западно-индийская школа миниатюрной живописи XII – XVI вв. (Джайнская миниатюра) и Могольская школа миниатюрной живописи (XVI – ХІХ вв.).

Самые ранние образцы относятся к периоду правления буддисткой империи Пала. Это иллюстрации к религиозным манускриптам, для которых характерны изящные линии и приглушенные тона, а также символическое использование цвета.

Джайнская миниатюра получила свое названия от религии джайнизм, и миниатюры служили иллюстрациями к религиозным книгам. Для них характерны чистые цвета, толстые золотые контуры, а также изображение несоразмерных частей тела и минимум одежды.

Могольская миниатюра — это слияние индийской и персидской традиций. Основнатематики могольской миниатюры ­— это сцены охоты, боя, сцены из придворной жизни, моменты из легендарных историй, природный ландшафт, изображения животных и портреты.

Текст: Илона Червоткина